(CAT) Un disc sense coberta Record Without a Cover és un àlbum de l’artista Christian Marclay. Llançat el 1985 per Recycled Records, l’àlbum es va vendre com un disc de llarga durada sense caràtula ni embalatge protector, de manera que els danys causats per l’enviament, l’emmagatzematge i la reproducció del disc formen part de l’obra. El revers del disc porta impreses instruccions de no “guardar en un embalatge protector”, que es tornen menys llegibles a mesura que el disc es reprodueix repetidament. La transformació del disc es pot interpretar com una forma de composició espontània, on cada còpia es converteix en una interpretació diferent. Marclay volia assegurar-se que «no es pot ignorar el mitjà», i l’evolució del so del disc difumina el que va gravar originalment amb la manera com el disc ha canviat físicament Marclay va gravar el dic amb una gravadora de quatre pistes. L’àlbum només té una cançó sense títol, que obre amb un silenci de deu minuts. Durant aquest període, el disc conté artefactes d’àudio de diversos discos de vinil reproduint-se, un so que s’intensifica gradualment. Marclay introdueix tambors i campanes, cosa que dóna pas a samples que inclouen música clàssica, un tango, diversos efectes de so i Caravan de Duke Ellington. Cap al final del disc, els clics i esclats de la introducció interrompen els samples durant dos minuts. Christian Marclay és un artista visual i compositor suís radicat a Nova York, que explora els patrons de llenguatge que connecta el so, la fotografia, el vídeo i el cinema. Utilitza discos de vinil i giradiscs per a les seves performances, tant sols com en col·laboració amb músics com John Zorn, William Hooker, Otomo Yoshihide, Butch Morris i altres. Considerat com una de les figures més influents des de fora del hip hop.
Comprem Àlbums Blancs Rutherford Chang va ser un artista conceptual radicat a Nova York. Durant l’última dècada, ha col·leccionat més de 2000 còpies de l’LP homònim dels Beatles de 1968, més conegut com l’Àlbum Blanc. Va anomenar al projecte Comprem Àlbums Blancs i, a diferència de la majoria dels col·leccionistes, li era igual trobar còpies impecables. A Chang li interessava més l’envelliment dels objectes. «Milions d’aquestes teles blanques idèntiques van sortir al món fa 50 anys», afirmava, «i s’han convertit en artefactes del seu passat. Per a l’exposició a la galeria Recces de Nova York va obrir una botiga de discos en què, en lloc de vendre, comprava còpies –només primeres edicions– del White Àlbum. Amb aquest projecte es va fer amb una col·lecció única amb milers de còpies que comprava sense importar-li l’estat del disc i parant especial atenció al llenç en blanc de la portada i completada pels usuaris de mil maneres diferents… dibuixos, textos, anotacions, etc. Chang, també va presentar el projecte a Liverpool, a l’espai FACT, en col·laboració amb el Festival Internacional de Música de Liverpool (LIMF). A l’esdeveniment no només va comprar encara més versions de l’àlbum als visitants, també venia la seva pròpia versió de l’àlbum , una obra d’art sonora complementària que superposa 100 còpies diferents de l’Àlbum Blanc reproduint-se completes al mateix temps. A causa d’imperfeccions del vinil, cada còpia es reprodueix a una velocitat lleugerament diferent i es desincronitzen lentament al llarg de la peça. Això crea un efecte psicodèlic, que, sens dubte, gaudirien els Beatles. Es poden veure fotografies de tota la col·lecció al seu Instagram.
Casa de nines Per tancar la història d’aquestes curiositats, podem dir que els Beatles originalment van planejar titular el seu àlbum homònim de 1968 Casa de Nines, inspirat en l’obra d’Henrik Ibsen. El concepte inicial incloïa una portada de l’artista escocès John Patrick Byrne. Tot i això, la idea es va descartar quan la banda britànica Family va llançar Música a Casa de Nines a principis d’aquest mateix any, amb il·lustracions del col·lectiu de disseny Hipgnosis. Per evitar confusions i buscar una nova direcció artística, els Beatles van canviar tant el títol com la portada. Quan l’àlbum es va llançar com a The Beatles, comptava amb una portada blanca, austera i minimalista, dissenyada per l’artista pop Richard Hamilton, i ràpidament es va conèixer simplement com l‘Àlbum Blanc. Aquesta elecció de disseny contrastava marcadament amb la vibrant i elaborada portada de Sgt. Pepper’s LonelyHearts Club Band i marcava el retorn a un estil visual i musical més minimalista.
Curiosas historias sobre cubiertas de discos
(CAST) Un disco sin cubierta Record Without a Cover es un álbum del artista Christian Marclay. Lanzado en 1985 por Recycled Records, el álbum se vendió como un disco de larga duración sin carátula ni embalaje protector, de modo que los daños causados por el envío, el almacenamiento y la reproducción del disco forman parte de la obra. El reverso del disco lleva impresas instrucciones de no «guardar en un embalaje protector», que se vuelven menos legibles a medida que el disco se reproduce repetidamente. La transformación del disco puede interpretarse como una forma de composición espontánea, donde cada copia se convierte en una interpretación distinta. Marclay quería asegurarse de que «no se puede ignorar el medio», y la evolución del sonido del disco difumina lo que grabó originalmente con la forma en que el disco ha cambiado físicamente. Marclay grabó el dico con una grabadora de cuatro pistas. El álbum solo tiene una canción sin título, que abre con un silencio de diez minutos. Durante este periodo, el disco contiene artefactos de audio de varios discos de vinilo reproduciéndose, un sonido que se intensifica gradualmente. Marclay introduce tambores y campanas, lo que da paso a samples que incluyen música clásica, un tango, varios efectos de sonido y Caravan de Duke Ellington. Hacia el final del disco, los clics y estallidos de la introducción interrumpen los samples durante dos minutos. Christian Marclay es un artista visual y compositor suizo radicado en Nueva York, que explora los patrones de lenguaje que conecta el sonido, la fotografía, el video y el cine. Utiliza discos de vinilo y giradiscos para sus performances, tanto solo como en colaboración con músicos como John Zorn, William Hooker, Otomo Yoshihide, Butch Morris y otros. Considerado como «una de las figuras más influyentes desde fuera del hip hop.
Compramos Álbumes Blancos Rutherford Chang fue un artista conceptual radicado en Nueva York. Durante la última década, ha coleccionado más de 2000 copias del LP homónimo de los Beatles de 1968, más conocido como el Álbum Blanco. Llamo al proyecto Compramos Álbumes Blancos y, a diferencia de la mayoría de los coleccionistas, le daba igual encontrar copias impecables. A Chang le interesaba más el envejecimiento de los objetos. «Millones de estos lienzos blancos idénticos salieron al mundo hace 50 años», afirmaba, «y se han convertido en artefactos de su pasado. Para la exposición en la galería Recces de Nueva York abrió una tienda de discos en la que, en lugar de vender, compraba copias –solo primeras ediciones– del White Álbum. Con este proyecto se hizo con una colección única con miles de copias que compraba sin importarle el estado del disco y prestando especial atención al lienzo en blanco de la portada y completada por los usuarios de mil maneras distintas… dibujos, textos, anotaciones, etc. Chang, también presentó el proyecto en Liverpool, en el espacio FACT, en colaboración con el Festival Internacional de Música de Liverpool (LIMF). En el evento Chang no solo compró aún más versiones del álbum a los visitantes, también vendía su propia versión del álbum, una obra de arte sonora complementaria que superpone 100 copias diferentes del Álbum Blanco reproduciéndose completas al mismo tiempo. Debido a imperfecciones del vinilo, cada copia se reproduce a una velocidad ligeramente diferente y se desincronizan lentamente a lo largo de la pieza. Esto crea un efecto psicodélico, que, sin duda, disfrutarían los Beatles. Se pueden ver fotografías de toda la colección en suInstagram.
Casa de muñecas Para cerrar la historia de estas curiosidades, podemos decir que Los Beatles originalmente planearon titular su álbum homónimo de 1968 Casa de Muñecas, inspirado en la obra de Henrik Ibsen. El concepto inicial incluía una portada del artista escocés John Patrick Byrne. Sin embargo, la idea se descartó cuando la banda británica Family lanzó Música en Casa de Muñecas a principios de ese mismo año, con ilustraciones del colectivo de diseño Hipgnosis. Para evitar confusiones y buscar una nueva dirección artística, los Beatles cambiaron tanto el título como la portada. Cuando el álbum se lanzó como The Beatles, contaba con una portada blanca, austera y minimalista, diseñada por el artista pop Richard Hamilton, y rápidamente se conoció simplemente como el Álbum Blanco. Esta elección de diseño contrastaba marcadamente con la vibrante y elaborada portada de Sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band y marcaba el regreso a un estilo visual y musical más minimalista.
