Del paper al museu i de la pantalla al paper
|
(CAT) Harland Miller és escriptor i artista. Nascut a Anglaterra va publicar la seva primera novel·la, Slow Down Arthur, Stick to Thirty, editada per Fourth Estate, amb gran èxit de crítica l’any 2000. Aquest mateix any va publicar una novel·la curta titulada At First I was Afraid, I was Petrified. Publicada per Book Works, la novel·la és un estudi del trastorn obsessiu-compulsiu, basada en una col·lecció de centenars de Polaroids trobades per Miller i preses per un familiar seu, totes de graelles de forn en la posició d'»Apagat». Les seves pintures policromàtiques i gràficament vernaculars han aconseguit un públic fidel. Impregnada de l’humor irreverent del nord d’Anglaterra i refinada pel seu amor de tota la vida pel llenguatge, l’obra de Miller sintetitza referències de l’alta i la baixa cultura, abastant literatura, música, manuals d’autoajuda i iconografia medieval. El mes de desembre passat va exposar els seus treballs al Design Museum de Londres; la seva sèrie Letter paintings mostra la relació entre art i disseny a la seva obra. Durant els seus estudis d’Història de la Cal·ligrafia, va descobrir l’atractiu dels manuscrits medievals, en què els monjos s’esforçaven per crear lletres altament decoratives com a encapçalats de capítol. Aquest minuciós procés va ser la font d’inspiració per a la sèrie Letter Painting i les obres relacionades sobre paper, un tema al qual torna una vegada i una altra, sintetitzant la sensibilitat del Pop Art modern amb la il·luminació de manuscrits centenaris, fusionant el sagrat amb el quotidià. El seu treball més conegut són els seus enormes llenços de portades de llibres de Penguin. Els títols són declaracions sarcàstiques sobre la vida: Els anys d’allotjament independent, De la roba al polièster, Tan bo que li van posar nom una vegada, Romàntic incurable busca puta bruta i fastigosa… Miller recorre a una àmplia gamma de referències culturals en aquestes obres, incloent-hi el disseny gràfic dels anys 60 i 70 i les portades audaçes i optimistes dels llibres de psicologia de la postguerra. Al nostre país, el Palau Quintanar, centre d’innovació per al disseny i la cultura de la Junta de Castella i Lleó va presentar –dins el festival Hay– la seva exposició In Dreams Begins Monsters (El somni de la raó produeix monstres). ![]() ![]() Matt Stevens dirigeix un estudi de disseny especialitzat en branding i il·lustració. Valora la creació de relacions duradores amb els clients i la producció de treballs ben elaborats, reflexius i efectius. Al mateix temps desenvolupa projectes personals com Good movies as Old Books (Bones pel·lícules com a llibres antics). Els aficionats al setè art (o a les sèries de televisió) saben que moltes de les produccions audiovisuals que consumeixen estan basades en obres literàries. Matt Stevens fa el trajecte a la inversa. Mitjançant el seu talent i imaginació, combina de manera creativa diversos estils gràfics i tipogràfics per crear portades de llibres inspirades en pel·lícules conegudes i no tan conegudes. Va començar aquest projecte el 2023 i va publicar els resultats en una col·lecció d’edició limitada i ara Chronicle publica una versió comercial. Més de 200 pel·lícules molt populars reinventades de forma brillant com a portades de llibres. Una nova manera de celebrar les pel·lícules que ens encanten, des dels èxits de taquilla fins als clàssics de culte. ![]() ![]() ![]() Del papel al museo y de la pantalla al papel (CAST) Harland Miller es escritor y artista. Nacido en Inglaterra publicó su primera novela, Slow Down Arthur, Stick to Thirty, editada por Fourth Estate, con gran éxito de crítica en el año 2000. Ese mismo año publicó una novela corta titulada At First I was Afraid, I was Petrified. Publicada por Book Works, la novela es un estudio del trastorno obsesivo–compulsivo, basada en una colección de cientos de Polaroids encontradas por Miller y tomadas por un familiar suyo, todas de parrillas de horno en la posición de «Apagado». Sus pinturas policromáticas y gráficamente vernáculas han cosechado un público fiel. Impregnada del irreverente humor del norte de Inglaterra y refinada por su amor de toda la vida por el lenguaje, la obra de Miller sintetiza referencias de la alta y la baja cultura, abarcando literatura, música, manuales de autoayuda e iconografía medieval. El pasado mes de diciembre expuso sus trabajos en el Design Museum de Londres; su serie Letter paintings muestra la relación entre arte y diseño en su obra. Durante sus estudios de Historia de la Caligrafía, descubrió el atractivo de los manuscritos medievales, en los que los monjes se esforzaban por crear letras altamente decorativas como encabezados de capítulo. Este minucioso proceso fue la fuente de inspiración para la serie Letter Painting y las obras relacionadas sobre papel, un tema al que regresa una y otra vez, sintetizando la sensibilidad del Pop Art moderno con la iluminación de manuscritos centenarios, fusionando lo sagrado con lo cotidiano. Su trabajo más conocido son sus enormes lienzos de portadas de libros de Penguin. Los títulos son declaraciones sarcásticas sobre la vida: Los años de alojamiento independiente, De la ropa al poliéster, Tan bueno que le pusieron nombre una vez, Romántico incurable busca puta sucia y asquerosa… Miller recurre a una amplia gama de referencias culturales en estas obras, incluyendo el diseño gráfico de los años 60 y 70 y las portadas audaces y optimistas de los libros de psicología de la posguerra. En nuestro país, el Palacio Quintanar, centro de innovación para el diseño y la cultura de la Junta de Castilla y León presentó –dentro del festival Hay– su exposición In Dreams Begins Monsters (El sueño de la razón produce monstruos). ![]() ![]() Matt Stevens dirige un estudio de diseño especializado en branding e ilustración. Valora la creación de relaciones duraderas con sus clientes y la producción de trabajos bien elaborados, reflexivos y efectivos. Al mismo tiempo desarrolla proyectos personales como Good movies as Old Books (Buenas películas como libros antiguos). Los aficionados al séptimo arte (o a las series de televisión) saben que muchas de las producciones audiovisuales que consumen están basadas en obras literarias. Matt Stevens realiza el trayecto a la inversa. Mediante su talento e imaginación, combina de forma creativa diversos estilos gráficos y tipográficos para crear portadas de libros inspiradas en películas conocidas y no tan conocidas. Comenzó este proyecto en 2023 y publicó los resultados en una colección de edición limitada, y ahora Chronicle publica una versión comercial. Más de 200 películas muy populares reinventadas de forma brillante como portadas de libros. Una nueva forma de celebrar las películas que nos encantan, desde los éxitos de taquilla hasta los clásicos de culto. ![]() ![]() ![]() |









