Letraset i punk
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Letraset i punk Quan va aparèixer el Letraset, lletres transferibles en sec, estàvem a la dècada dels 60′ però no va ser fins als 70′ quan la seva distribució es va expandir. En aquell moment, encara calien màquines molt costoses i la intervenció d’experts per compondre i imprimir un producte gràfic. Les tipografies es componien lletra a lletra als originals, per fer els fotolits, a partir de còpies fetes amb una repromaster. Mentre que les lletres transferibles eren relativament barates i no requerien especials habilitats tècniques per fer-les servir. Van ser la primera tecnologia DIY (“fes-ho tu mateix”) per a la composició gràfica i, per descomptat, es van fer molt populars. La idea que poguessis tenir un estudi a casa fet amb pocs mitjans començava a ser possible. Alhora, no passar per tallers de preimpressió, augmentava l’anonimat de l’autor que així evitava possibles censures. Amb l’arribada del punk i la seva idea del DIY, Letraset va encaixar com a anell el dit. I això que moltes de les tipografia havien sortit de la ITC (Internationat Typographic Corporatión) d’Herb Lubalin i la resta dels membres de l’expressionisme tipogràfic nord-americà. En tot cas, Letraset va passar a ser una eina essencial per a la confecció de portades de discos, cartells de concerts, fanzines i objectes gràfics de tota mena. Tant va ser així en el breu i convuls punk com en el subsegüent postpunk. En aquest vídeo, Malcolm Garrett, creador del logotip de Buzzcocks, i Daniel Miller, fundador del segell Mute Records explicant com Letraset va ser un recursos barat i democratitzador del disseny. https://www.arte.tv/es/videos/086962-009-A/gimnasia   Letraset y punk Cuando apareció el Letraset, letras transferibles en seco, estábamos en la década de los 60’ pero no fue hasta los 70’ cuando su distribución se expandió. En aquel momento todavía se necesitaban máquinas muy costosas y la intervención de expertos para componer e imprimir un producto gráfico. Las tipografías se componían letra a letra en los originales, para hacer los fotolitos, a partir de copias hechas con una repromaster. Mientras que las letras transferibles eran relativamente baratas y no requerían especiales habilidades técnicas para usarlas. Fueron la primera tecnología DIY (“hazlo tú mismo”) para la composición gráfica y, por supuesto, se hicieron muy populares. La idea de que pudieras tener un estudio en casa hecho con poco medios empezaba a ser posible. Al mismo tiempo, no pasar por talleres de preimpresión, aumentaba el anonimato del autor que así evitaba posibles censuras. Con la llegada del punk y su idea del DIY, Letraset encajó como anillo al dedo. Y eso que muchas de las tipografías habían salido de la ITC (Internationat Typographic Corporatión) de Herb Lubalin y el resto de los miembros del expresionismo tipográfico norteamericano. En todo caso Letraset pasó a ser una herramienta esencial para la confección de portadas de discos, carteles de conciertos, fanzines y objetos gráficos de todo tipo. Tanto fue así en el breve y convulso punk como en el subsiguiente postpunk. En este video, Malcolm Garrett, creador del logotipo de Buzzcocks, y Daniel Miller, fundador del sello Mute Records explicant como Letraset fue un recurso barato y democratitzador del diseño. https://www.arte.tv/es/videos/086962-009-A/gimnasia    Oscar Guayabero |